Curso de Diseño y Confección 2 Vols
$1,290.00 MXN
Curso de Diseño y Confección. Para elaborar su propio patrón, cortar y crear. Modelos para toda ocasión. Esta colección...
ISBN-10: 958-615-154-9
ISBN-13: 978-958-615-154-2
Curso de Diseño y Confección. Para elaborar su propio patrón, cortar y crear. Modelos para toda ocasión.
Esta colección se basa en un curso ideado por modistas y diseñadores de destacada trayectoria profesional, experimentado y evaluado con éxito por varios centenares de alumnos. Está dirigido a todas las personas neófitas o que hayan tenido cierta experiencia en la materia, que deseen vestirse por sí mismas y coser para su familia.
La primera parte de la obra, está destinada a la técnica de los detalles. En efecto, la calidad en la ejecución de los detalles determina la elegancia del vestido. Por lo tanto, no se trata, en este caso, de costura rápida sino de una costura elaborada, cuyo acabado jamás dará la impresión de haber sido hecho en casa o por una (un) principiante.
Si usted decide lanzarse al mundo del diseño y la confección, sepa desde ahora que coser toma su tiempo: tómeselo. Convénzase de que no hará una falda bonita en dos horas y con sólo tres costuras; en ese tiempo sólo a alcanzará a poner los alfileres y hacer un trabajo inicial. Primero que todo usted debe dibujar su propio patrón, mediante uno de la base, cuya elaboración viene explicada en la segunda parte de la obra.
Luego, tendrá que cortar la tela después de prepararla, respetando la trama. Enseguida deberá marcar con hilo el sitio de las costuras, hilvanando. Ensayar, rectificar, volver a hilvanar, unir y realizar los acabados. Todas estas operaciones toman 8 ó 10 horas de trabajo, para una falda derecha. Sin embargo, al cabo de ese tiempo, usted habrá confeccionado un traje de calidad que llevará con gusto.
Coser exige paciencia y dedicación e inclusive, enseña una filosofía: “de la preparación del trabajo, depende su éxito”.
En el segundo tomo de la colección, vienen explicados los métodos de construcción de unos 70 patrones, a partir de simples ampliaciones de los tres patrones de base: falda, pantalón y blusa.
Esta técnica, sumamente sencilla, le permitirá entender los cánones que rigen la elaboración del diseño de un traje y aplicar posteriormente su propia creatividad.
Al final de cada tomo, encontrará un figurín con llamativos y novedosos modelos para que los elabore o tome ideas de éstos.
En esta obra hemos intentado explicar con la mayor claridad las principales técnicas y aplicación del diseño de modas. Por eso nuestra mejor recompensa será despertar su interés y el placer que usted experimentará a por el diseño y la confección.
Ficha Técnica
- Dos excelentes libros impresos
- Formato 21.5 x 28.4 x 2.7 cm
- 324 páginas impresas en blanco y negro con fotografías a todo color
- Edición 1997
- ISBN-10: 958-615-154-9, 9586151549
- ISBN-13: 978-958-615-154-2, 9789586151542
- Autoras: Jacqueline Maurin y Aline Mbaye
- © Educar Cultural y Recreativa
- Peso: 1376 g
Contenido
PRIMERA PARTE
TOMO 1.
I. LOS TEJIDOS.
Fibras, hilos, tejidos, tintes, tratamientos de apresto, textiles.
Tejidos por índice alfabético.
II. LAS TÉCNICAS DE BASE.
Los implementos.
Trazado del patrón, corte, costura, planchado.
Las puntadas.
Hilvanado, puntada normal, reforzada, de sastre, pespunte decorativo, puntada de sobrehilado (dos telas), puntada de bastear, puntada de pata de cabra, de dobladillo, acostada, puntada invisible.
La máquina de coser.
Las costuras.
Preparación, costura simple, costura de zurrón, costura dobladillada.
Los cierres.
Cremalleras, botones, ojales, presillas, broches de gancho y de presión, Velcro.
Las pretinas.
Postura de una pretina, de una riata dobladillada, de una pretina postiza.
Los bolsillos.
Bolsillos postizos, con pespunte visible, al sesgo, ocultos con la costura, embonados.
La parte baja de las mangas (los puños).
Aberturas, puños y postizos.
Los sesgos.
Sesgo continuo, imitación dobladillo, “a caballo” (por lado y lado).
Las arandelas.
Arandelas recogidas, sobre riata.
Los cuellos o escotes.
Cuello subido, marinero, en V. Escote cuadrado.
Los forros.
Forro de una chaqueta o de un abrigo, forro de una falda, de un pantalón.
Las medidas.
Cálculo de la tela.
El patrón (molde).
La prueba.
Prueba de la tela, prueba de la prenda durante su confección.
El corte.
Desengomado, dirección de la trama y su correcta colocación del patrón, corte.
El planchado.
Implementos, planchado de las costuras, trabajo con la plancha, planchado de los dobladillos, la manga, las pinzas, costuras de unión de manga, el revés del cuello.
SEGUNDA PARTE.
I. LAS FALDAS.
La falda de base.
Acabados de la parte de atrás de la falda recta.
Prense sencillo, de fuelle, en abanico, Dior, triangular.
La falda prensada.
Falda plisada con cotilla.
Falda “escocesa” (con cruce adelante).
La falda de piezas.
Faldas de seis piezas, de piezas iguales, en línea A, de cuatro piezas.
Las faldas anchas.
Las faldas con formas.
Falda en forma de dos semicírculos “sol”, en forma de semicírculo, en un cuarto de círculo (línea A).
Las faldas con arandelas.
Falda con una arandela, con dosarandelas; falda entubada con arandelas sobrepuestas.
La falda pantalón.
II. LOS PANTALONES.
El pantalón de base: El patrón de estrecho.
Pantalones con piezas, con pliegues.
Pantalones con cotilla. Patrón de la cotilla, pretina ancha.
Pantalones drapeados. Pantalón con puntas, con prenses drapeados, sorouel (estilo árabe).
Pantalones para montar “jodhpurs”.
III. LAS BLUSAS.
El patrón de base para las blusas.
El cuerpo de la blusa, manga de base, uso del patrón de base.
Ampliaciones de la blusa base.
Ampliaciones de la manga.
Manga para blusa clásica, manga ancha, para blusa pagoda.
Ampliaciones de la parte alta de la manga (sisa).
Manga abalonada (arriba), bombacha, manga ancha arriba y angosta abajo.
Blusa clásica.
FIGURÍN (Modelos).
TOMO 2.
Blusa de manga sisa.
Manga larga, ampliaciones de ésta, manga con sobrecosturas.
Blusas con charretas.
Blusas drapeadas.
Blusas con manga kimono.
Kimono sin fuelle, con mangas cortas, kimono de manga raglán, sin costura y/o con costura en el hombro, kimono con fuelle.
La manga raglán.
Raglán clásica, raglán en un kimono.
Los cuellos.
Camisero sencillo, sin pata de cuello, cuello redondo, corbata, con arandelas, bufanda, militar.
IV. LOS SASTRES.
El cuello y la manga sastre.
Sastre con costura.
El Blazer.
Sastre estilo Chanel.
Sastre con sobrefalda.
Sastre con sisa baja.
V. LOS ABRIGOS.
Abrigos de manga raglán.
Abrigos con manga “Dolman”.
Abrigo sin costura lateral.
La gabardina (o impermeable) semi-raglán.
La capa en semi-círculo.
La capa recta.
VI. LOS VESTIDOS DE GALA.
Escotes, corpiños, vestidos largos, drapeados.
La bata de cuello alto y hombros descubiertos.
La bata de muselina con piezas sueltas. Costura de la muselina, forro entubado.
Bata drapeada y con escote en forma de corazón.
Bata drapeada con escote asimétrico.
VII. LOS VESTIDOS DE NOVIA.
Velo, cola, costura de los encajes.
El vestido de novia con cuello de gorguera. En satín acolchado.
El vestido de novia de túnica plisada. Trabajo del plisado, falda larga.
VIII. LA LENCERÍA.
Materiales, encajes, festones.
La levantadora clásica.
Tres camisas de noche. Camisa con tres arandelas, con escote recogido, con escote en V.
Conjunto de camisa corta y pantalón. “Baby Doll”.
IX. LOS NIÑOS.
Costura para niños.
Las medidas infantiles.
La blusa y la manga de base, talla 6.
El pantalón de base, talla 6.
La sudadera con capuha, talla 6.
La falda prensada, talla 6.
X. LOS HOMBRES.
El patrón de base para hombre.
Camisa con manga incrustada y cuello alto.
El blusón con manga kimono.
El kimono japonés.
GLOSARIO.
FIGURÍN (MODELOS).
